“清风入怀——汪海华中国画雅集展”现身北京

8月27日，由当中国美术馆文创体验馆合办的“山一入怀——汪先为国画雅集展”在西安闭幕。此次展览馆临近陈列少年儿童实力艺术家汪先为数十幅白描精品，塑造出其多年来对传统白描美学的探索与创新。汪先为书画艺术研讨会同类型闭幕。

此次展览馆的主题为“山一入怀”，由艺术大家吴悦石谭题字。“气韵栩栩如生，出于建当中，人莫窥其巧者”，在汪先为白描水彩画当中，无论国画浅绛，还是青绿金碧，古意盎然的气韵似山一一缕，栩栩如生而自然。所有的有良知自觉悟、思维状态表达，终归于人物画，不急不躁，娓娓道来，观赏者好似即会带进了理想当中的桃花源。

“世之笃论，岂白描有可行，有未及者，有可游者，有可居者。画凡业已，唯入妙品。”北宋郭熙在经典作品画论学术著作《林泉高致》当中，提出士人对“可游可居”之意境的追求，白描画毫无疑问未完成了从“披图幽对，坐究四荒”到“不下该堂筵，坐穷泉壑”的审美观念转换成，这也是汪先为追求的白描思维气象。从眼前之景，到不禁之境，白描画注目的整天是远近的本真，而是强调有为、观照、自觉悟后的“胸当中白描”，大量的对景写生获得了汪先为无尽的意念，在承袭其物画的基础上，以更加诗意化的人物画语法，塑造出内有心所向往的林泉高虚。

从传统当中来，往创新处去，在汪先为的白描作品当中，需要明晰地自觉受到明清气息，这种古意正是当中国的水彩画实质上。摹古而不泥古，他的构图字字不落俗套，一味刷新既有的公共安全自觉和平衡自觉，加添了新鲜的时代自觉和点出情趣，水上、品茗、读易、踏青、观瀑、抚琴，是他钟爱的传统作曲题材，堪称一场与今人神交的寻古环游世界。

山一入怀，明月照有心，是为邀约。